В тихом выставочном зале женщина стояла перед художественной инсталляцией Чжоу Вэньцзина и разрыдалась. Это было произведение искусства, которое на первый взгляд казалось прекрасным. На светло-розовой шелковой ткани гравий, семена и окрашенные лепестки были склеены вместе ультразвуковым гелем и получили возможность образовать случайные морщины после высыхания. Чжоу Вэньцзин изначально создал эту работу, чтобы выразить абстрактное состояние кожных заболеваний. Однако для женщины она вызвала воспоминания о растяжках на ее теле после родов.
Ее неверное толкование — или, можно сказать, ее переосмысление — сформировало временное и пространственное переплетение с творением Чжоу Вэньцзина. В «Красной серии № 3» она вылепила женщин, пропитанных красными чернилами, изображая подлинное состояние женской беременности. Ранее Чжоу Вэньцзин получила общественное признание за проект «Женская серия·ВМС». С помощью более 300 работ с медными ВМС она привлекла внимание бесчисленного количества женщин, которые выбрали внутриматочные спирали.
Находясь на художественной выставке, Чжоу Вэньцзин стремилась использовать свой «авторитет интерпретации», чтобы переосмыслить женское тело, разрушая изоляцию информации и опыта, объединяя больше женщин.
На этот раз, ОСУГА взяли интервью у Чжоу Вэньцзин, и мы почувствовали мощные подводные течения за ее спокойным повествованием. Истории о ВМС, беременности и женском здоровье, которые были упущены из виду, теперь были представлены миру с новой точки зрения.
Удаление ВМС-Чтобы сделать женскую боль видимой
Боль. Однако предыдущий опыт научил ее, что боль — это нормально.
Однако, когда она посмотрела видео, на котором Чжоу Вэньцзин обсуждает ВМС, она внезапно поняла, что это ненормально: «Мы не должны это терпеть». За последние пятьдесят лет более 540 миллионов женщин носили ВМС. Более 10% женщин испытывают проблемы после использования ВМС, и их боль редко обсуждается.
Внутриматочная спираль (ВМС) — противозачаточное средство, помещаемое в полость матки, — за прошедшие годы приобрела различные формы. Механизм его действия заключается в возникновении воспаления в местных тканях полости матки, что влияет на имплантацию оплодотворенных яйцеклеток.
С медицинской точки зрения эта воспалительная реакция очень мягкая, и люди обычно не чувствуют присутствия ВМС, а частота побочных эффектов составляет всего 10%. Однако она продолжала процветать в обществе, привлекая к себе постоянное внимание. Однако введение инородного тела в организм все еще может привести к различным побочным реакциям, таким как ненормальная менструация, кровянистые выделения и боли внизу живота.
С 2011 года, когда Чжоу Вэньцзин сопровождала свою мать на процедуру удаления ВМС, она периодически брала интервью у многих женщин, использовавших ВМС, углубляясь в мир ВМС и упускаемых из виду переживаний женского тела.
Вдохновленная этими реальными личными историями, в 2014 году Чжоу Вэньцзин создала произведение искусства «ВМС». Используя такие материалы, как медь, она воспроизвела формы более 300 настоящих ВМС, аккуратно разместив их на синем бархате, чтобы создать «нежный, но жестокий» пейзаж. «ВМС» родилась в 2014 году и изначально получила самую низкую оценку, когда была представлена как выпускной проект. Однако, покинув школьную выставку.
«В то время ей было около тридцати, и она носила ВМС уже шесть или семь лет. Процесс был довольно сложным: она меняла ее три или четыре раза, и все они соскальзывали, что приводило к воспалительным заболеваниям органов малого таза. Это даже вызывало некоторые семейные конфликты, и она надеялась услышать от меня совет, как облегчить проблему». Эти моменты заставляли Чжоу Вэньцзин чувствовать себя сюрреалистично. Она чувствовала, что постоянно перемещается между ролями врача и художника, открывая комнату для женской взаимопомощи в сложенном мире. В этой комнате можно было увидеть женщин с ВМС, и невидимая боль находила выход.
Большинство этих женщин с ВМС были определенного возраста. Они могли не до конца понимать сложность художественного выражения, но самые примитивные переживания и воспоминания о женских телах давали им силу через эти произведения искусства. Эта сила превосходит все и убедила Чжоу Вэньцзина, что благодаря вмешательству искусства в жизнь общества возможно переосмысление женского тела.
Как дочь, как женщина-Мать и ее телесные переживания
Сидя на сиденьях из нержавеющей стали в зале ожидания, Чжоу Вэньцзин наблюдала затяжную борьбу женщин с болезнями. Больница стала микрокосмом общества, и Чжоу Вэньцзин начала понимать, что болезнь не эквивалентна самой болезни.
Она начала изучать различные гинекологические заболевания, направляя свой взор на пересечение искусства и медицины. «Эти впечатления от сопровождения матери в больницу заставили меня увидеть жестокую и биологическую сторону человека. Я прочитала много медицинской литературы и создала серию работ о болезнях и теле».
Начиная с личных воспоминаний, она расширила их до общего женского опыта. Это ознаменовало ее трансформацию и приобретение от дочери к женщине. В непрерывном художественном самовыражении Чжоу Вэньцзин также изменились ее отношения с матерью.
Ее мать, которая десятилетиями работала в железнодорожной группе, играла самую традиционную роль матери. Они редко общались, темы секса и репродукции никогда не поднимались, а ее личность как художника обычно понималась как фрилансер или «кто-то, кто рисует». Только после того, как Чжоу Вэньцзин отправилась во Францию изучать искусство и использовала телесный опыт своей матери для своих творений, они по-настоящему начали разделять жизнь и творчество друг друга, сталкиваясь с разными ценностями поколений.
Во Франции первая работа Чжоу Вэньцзин «Женская серия · Тепло» была вдохновлена и использовала материалы, полученные от ее матери. Она вырезала все этикетки с одежды из гардероба своей матери с 2004 по 2014 год и, как образцы, прикрепила их в коробку, отметив год покупки, стиль одежды, цвет и размер под каждой этикеткой. Чжоу Вэньцзин сказал, что изначальной целью произведения искусства была критика потребительства. В этой коробке размером 1,4 м x 1,2 м находится история потребления обычной женщины из города третьего уровня. «Вы можете видеть, что в определенные годы доход семьи был хорошим, они начали покупать более дорогую одежду, и вы даже можете увидеть выход бренда быстрой моды на рынок закупок городов третьего и четвертого уровня».
Пока однажды, когда обрамленная работа была вывешена в студии, Чжоу Вэньцзин внезапно не поняла, что это также портрет ее матери на протяжении десяти лет. Размеры отмечали рост ее матери и изменения в форме тела, стиль раскрывал ее предпочтения и профессиональные привычки, а цвета могли вывести ее личность. Это было странное чувство; оно выходило за рамки обычных способов общения традиционных ролей, открывая новую перспективу, которая сближала их по-другому. Это чувство взаимно. Чжоу Вэньцзин с удивлением обнаружила, что ее мать также начала пытаться понять ее карьеру и жизнь.
Не так давно мать прислала ей текстовое сообщение с отрывком из «Луны и грошика»: Красота — это нечто чудесное и странное, что художник создает из хаоса мира в муках своей души. И когда он это сделал, не всем дано это знать. Чтобы узнать это, вы должны повторить приключение художника. Это мелодия, которую он вам поет, и чтобы снова услышать ее в своем собственном сердце, вам нужны знания, чуткость и воображение. В тот момент это было похоже на схождение временных линий. С помощью искусства они поняли друг друга, а затем вместе вошли в более широкий мир под названием «женщина».
Во имя «Она»-Преодоление изоляции женщин
Она начала переосмысливать эти, казалось бы, обычные вещи по-своему, сосредоточившись на более конкретных аспектах женского тела. «Red Series·Wallpaper» фокусировалась на кожных заболеваниях, «Red Series No.3» изображала реальное состояние женской беременности, «Hyperplasia» затрагивала тему рака груди, а «21 Days of Birth Control Pills» обсуждала методы контрацепции.
Иногда телесные переживания зрителей придавали произведениям искусства больше смысла. Когда была выставлена "Red Series·Wallpaper", изначально предназначенная для демонстрации патологического состояния кожных заболеваний, перед выставкой стояла и плакала родившая женщина-зрительница. Она интерпретировала произведение искусства как морщины на теле женщины после родов.
Ее неверное толкование, или, скорее, переосмысление, сформировало временное и пространственное переплетение с творением Чжоу Вэньцзина. В «Красной серии № 3» она вылепила женщин, пропитанных красными чернилами, изображая подлинное состояние женской беременности. Это также одна из ее любимых работ. Двенадцать фигур без голов, рук или ног, лишенные каких-либо личных черт или социальных символов, оставив только тело беременной женщины, вымоченное в красном пигменте в течение месяца, продемонстрировали поразительные изменения, зафиксированные на снимках.
После легкого приступа боли кровь потекла из тонкой иглы в трубку. Каждый раз, когда брали кровь, Чжоу Вэньцзин молча наблюдал за этим процессом.
Это лишь самый незаметный багровый опыт в жизни женщины. «Кровотечение — это самый обычный опыт, который женский организм переживает на биологическом уровне, такой как менструация, роды, болезнь, травма и т. д.». В течение двух лет, проведенных в Нанте, Франция, Чжоу Вэньцзин начала создавать серию «Красный».
Объединив телесные переживания матери со своими личными воспоминаниями, она почувствовала сильное желание выразить связь между женскими телами и болезнью. Красный цвет служит метафорой крови, а также боли, материнства и себя.
Она начала переосмысливать обыденность, сосредоточившись на более конкретных аспектах женского тела. «Red Series·Wallpaper» фокусируется на кожных заболеваниях, «Red Series N°3» представляет подлинное состояние беременности, «Proliferation» рассматривает рак груди, а «21 Days of Contraceptives» обсуждает методы контрацепции.
Иногда личные переживания зрителей придают произведению искусства дополнительный смысл. Когда была выставлена «Red Series·Wallpaper», призванная продемонстрировать патологические состояния кожных заболеваний, рожавшие женщины стояли перед галереей и плакали, интерпретируя произведение как морщины, которые появляются после родов.
Их неверное толкование, или, скорее, переосмысление, сформировало временную и пространственную интертекстуальность с творением Чжоу Вэньцзин. В «Красной серии № 3» она создала скульптуры женщин, окрашенных красными чернилами, представляя подлинное состояние беременности. Это остается одним из ее любимых произведений. Двенадцать фигур без голов, рук и ног, лишенных любых индивидуальных характеристик и социальной символики, оставив только тело беременной женщины. Погруженные в красный пигмент на месяц, они зафиксировали поразительные изменения в изображениях. «Сначала поверхность штукатурки была розовой, как нежные облака; когда она высыхала, красный цвет просачивался из пор, становясь все более интенсивным. Наконец, на поверхности штукатурки выросли желтые и белые полосы, напоминающие текстуры болезни».
На нетронутой женской форме появились абстрактные черты какой-то болезни, создав противоречивое чувство красоты. Чжоу Вэньцзин утверждает, что беременность не является безупречным процессом. За идеализацией и украшением женское тело все еще существует в положении, отвергнутом мракобесием. Ее экспрессия и интерпретация направлены на то, чтобы приоткрыть эту таинственную завесу, позволяя заново открыть и оценить истинное состояние женского тела.
Чжоу Вэньцзин заметила, что отклики зрителей во время выставок часто были немедленной, инстинктивной реакцией. «Ух ты, выглядит хорошо» или «Почему это так интенсивно, так жестоко?» Некоторые находили это «очень кровавым, не хотят смотреть» и даже считали это невыносимым. Однако, что она находит более интригующим, так это то, почему люди иногда избегают обсуждать эту тему. «Если хотя бы небольшая часть аудитории сможет сделать шаг вперед и задуматься, почему они так себя чувствуют, для меня это своего рода успех».
Чтобы стимулировать такое созерцание и пробудить большую осведомленность о женском опыте, Чжоу Вэньцзин часто организует женский читальный зал в выставочном пространстве. Десятки книг, связанных с женщинами, — поэзия, теория, проза, биография, художественная литература — хранятся в этой небольшой комнате, передаются и просматриваются бесчисленными посетителями. «Многие приходят посмотреть выставку, проводят в галерее целый день. Я никогда не видел никого, кто мог бы провести целый день в выставочном зале. После просмотра выставки они идут в зал читать, и мужчины, и женщины, и люди постарше, но молодых женщин больше».
В прошлом Чжоу Вэньцзин путешествовала между разными городами, чтобы организовывать выставки. В ходе этого процесса она также встречалась со многими выдающимися женщинами из разных областей. В будущем она надеется собрать женскую силу и создать женский форум для дискуссий и размышлений, сделав феминизм более заметным и расширив больше женских пространств. Оглядываясь назад с исторической точки зрения, женское тело — сложная и тонкая сфера. В прошлом здесь многое происходило, многое исчезало, и многое было забыто и непонятно. Но сейчас ситуация начинает меняться. Все больше женщин объединяются, интерпретируя «ее» во имя «их». Художественное выражение Чжоу Вэньцзина также переосмыслит эти невыразимые переживания и забытые боли женщин.
В каком-то смысле Чжоу Вэньцзин больше похожа на стража. Работы и пространства, которые она создает, словно маяк, направляют разбросанные в море острова, пока свет не станет ярче, а путь — шире.
—Пока они не станут огромным архипелагом женщин.
Leave a comment